PRESENTA

 
 
 

El Vestido de cristal:
Una obra bilingüe
20-21 de diciembre de 2024

 
 

ELENCO

Diego
DANIEL MELO

Imelda
YAJAIRA PAREDES*

Tercer Actor
VICTOR RODIGUEZ, JR.*

Cuarto Actor
VANESSA GOMEZ

 

COLABORADORES

Dramaturgia
TANAQUIL MÁRQUEZ

Dirección
MARISOL ROSA-SHAPIRO

Regiduría
CAT BRENNAN

Diseño de sonido
TYLER A. BERG

Diseño de iluminación
SARAH WOODS

Diseño de utilería
MARY GRAGEN ROGERS

 

EQUIPO DE PRODUCCIÓN/COLAB ARTS

Directora de Producción, Co-productora
DAN SWERN

Directora de Educación, Co-productora
JOHN KELLER

Asociada de Producción
VICTORIA MASTELLER

Organizadora Comunitaria
YEIMY GAMEZ CASTILLO

Gerente General
JEFF KEY

Archivista Digital y Asociada de Investigación
DR. ADDIE GORDON

Productora de Línea para el Equipo de Historia Oral de Teatro Esperanza
GLORIA NUNEZ-CARDONA

Becaria Residente de la Universidad de Rutgers-New Brunswick
DR. KENNETH SEBASTIAN LEON

Oral History Team
FLORIBEL CRUZ-HERNANDEZ, RICARDA GARCIA, and CAROLINA MORATTI

 
 
 

A Note from the Playwright, Tanaquil Márquez:

¡Hola a todos! Muchas gracias por venir, thank you so much for coming to see El Vestido de Cristal. This play is inspired by the collective voices of the strong and beautiful migrant community of New Brunswick. I want to say a huge thank you to Carolina, Ricarda and Floribel for guiding and uplifting these stories, a big hug to CoLab Arts for their continued support of the community y un aplauso to Marisol, Yajaira, Victor, Daniel and Vanessa for filling this piece with a lot of heart. Y claro, a big thank you to the community of New Brunswick for always welcoming me into their home. Que disfrutan! Enjoy!

 

BIOGRAFÍAS DEL ELENCO

DANIEL MELO

Daniel Melo (él) es un actor/cantante dominicano-estadounidense que está emocionado por interpretar el papel de Diego en esta producción de El Vestido de Cristal. Es graduado de la Universidad de las Artes en el 2018, y ha tenido la fortuna de actuar en obras tanto clásicas como contemporáneas a lo largo de los años. Su misión como actor es crear cuidadosamente personajes que puedan alentar al público a reflexionar sobre sus propias vidas e inspirarlos a contribuir positivamente a la sociedad. Algunos de los papeles favoritos que Daniel ha interpretado son Annas en Jesucristo Superestrella en el NCC Summer Theatre, Sid en Esperando a Lefty con Quintessence Theatre Group, y Sebastián en Noche de Reyes, O Lo Que Quieras con Delaware Shakespeare Co. Daniel quiere agradecer a todos aquí en coLAB Arts por contar esta maravillosa obra latina y hacer posible esta producción. ¡Disfruten del show! Sobre todo, quiero darle las gracias a mi madre, por ser siempre una persona valiente, amorosa, ¡y a veces un poco charlatana! ¡Jejeje! Sin ti este papel no hubiera sido posible, ¡te adoro mami! ¡Te quiero! =)

 

YAJAIRA PAREDES

Yajaira Paredes (Imelda) Yajaira Paredes, actriz venezolana, está muy feliz de participar por primera vez en coLAB Arts en New Brunswick. Actuará en El Vestido de Cristal, escrita por Tanaquil Márquez y dirigida por Marisol Shapiro. Este es un emocionante logro en su carrera.

 

VANESA GOMEZ

Vanesa Gomez (ella) (Cuatro Actor) Vanesa es una artista e intérprete de teatro radicada en Filadelfia, nacida y criada en Denver, CO, y recientemente graduada de la Universidad de las Artes con un BFA en Teatro Musical. Sus créditos anteriores incluyen *Siluetas* (Power Street Theatre), *Two Gentlemen of Verona: The Musical* (Shakespeare in Clark Park), *In The Heights* (CenterStage) y *Urinetown* (UArts). Quiere agradecer a su familia y amigos cercanos por su apoyo y amor incondicional. Sitio web: vanesagomez.net IG: @vanesaclaraa

 

VICTOR RODRIGUEZ, JR.

Victor Rodriguez, Jr. (Tercer Actor) es un intérprete radicado en Filadelfia que desempeña múltiples roles dentro del campo artístico. En cine independiente, algunos de sus trabajos destacados incluyen papeles de reparto en: “Junk in The Truck: GONE” (Red Arena Films), “Ojalá” (Accipiter Pictures) y “The Condo” (David Zhou Films). En televisión, ha participado en varios comerciales, incluyendo *6ABC App*, *Patriot Home Care* (inglés y español) y *Good2Go Car Insurance* (español). Víctor también es un actor bilingüe de voz en off con una amplia trayectoria en el medio. En teatro, sus trabajos más recientes incluyen interpretar 7 roles diferentes en "Nichos" (también de Tanaquil Márquez) con Esperanza Theater (Filadelfia), Ancestro Elegua en "Siluetas" con Power Street Theater (Filadelfia), George Zimmerman en "The Ballad of George Zimmerman" (Mouth of Babes Theatre, Wilmington, NC), Sancho Panza en "Man of La Mancha" – ganador del premio Barrymore (Delaware Theatre Company), el alguacil Joe en "Tuck Everlasting" (The Centre Theater), y Homer/La Oveja Vieja en "Charlotte’s Web" (Arden Theatre Company). Próximamente: "In The Heights", con Bristol Riverside Theater. Víctor también es instructor privado de canto en Diminuto Music Studio en Filadelfia. [www.diminutomusicstudio.weebly.com] (http://www.diminutomusicstudio.weebly.com). Le gustaría agradecer a “Tana” (Tanaquil) por recomendarlo para esta significativa producción. Finalmente, está agradecido por el amor, la luz y el apoyo incondicional de Patrick.

 

BIOGRAFÍAS DEL EQUIPO CREATIVO Y TÉCNICO

Marisol Rosa-Shapiro
Marisol Soledad

Marisol Rosa-Shapiro (Directora), artista de teatro, educadora y facilitadora con sede en Nueva York y Filadelfia, aporta alegría, empatía y construcción comunitaria a su trabajo. Graduada en Princeton, estudió en Helikos en Italia, donde se formó en el método Jacques Lecoq. El trabajo de Marisol abarca actuación, dirección, payaso y participación comunitaria, incluidos proyectos con Theatre Horizon y Shakespeare en Clark Park. Es miembro de la junta directiva de Payasos Sin Fronteras EE. UU. y cocreó El lugar más importante del mundo, una aclamada obra anticolonial sobre la diáspora puertorriqueña. Su compañía de teatro, Soledad Ensemble, está desarrollando The Seven Ravens Project, combinando los cuentos de los hermanos Grimm con historias modernas de inmigrantes.

 

Tanaquil Marquez

Tanaquil Marquez (Dramaturga) es una artista latina audaz e innovadora, apasionada por celebrar la voz LatinX a través de trabajos bilingües. Ha creado obras originales y autoproducido piezas tanto en español como en inglés, construyendo un puente entre su cultura compartida y las comunidades. Tanaquil es la Directora de Educación en 1812 Productions y miembro del núcleo artístico de 1812.

Tanaquil fue galardonada con la subvención del proyecto Pew en 2022 por Nichos y, en 2023, fue finalista del premio F. Otto Haas Emerging Artist Award. Tanaquil ha creado numerosos trabajos bilingües originales como directora, productora y escritora, entre ellos Azul y I Only Came to Use the Phone bajo su proyecto de compañía teatral, La Fábrica.

Próximamente, Tanaquil dirigirá The Thanksgiving Play en la Universidad de Villanova y estrenará dos obras originales en 2025: Twelfth Night con Liz Filios (Delaware Shakespeare) y La Otra con Eliana Fabiyi (1812 Productions).

 

Tyler A. Berg

Tyler A. Berg (Diseñador de Sonido) es un diseñador de sonido y compositor radicado en la ciudad de Nueva York. Obtuvo su MFA en Diseño de Sonido y Composición en la Universidad de Purdue y recientemente fue Supervisor Asociado de Sonido para la 45ª temporada de verano del American Players Theatre en 2024. Además de ser un multiinstrumentista, también es fotógrafo aficionado, diseñador web, diseñador gráfico, programador de computadoras y jugador de ajedrez. Tyler siempre busca aprender nuevas habilidades y aplicarlas a cada historia que cuenta.

Créditos recientes de diseño y música original incluyen: Pine Mountain Lodge (Oregon Cabaret Theatre), Pride & Prejudice (UW Madison Theatre) y Poirot: The Murder of Roger Ackroyd (Oregon Cabaret Theatre). Créditos recientes como asistente/asociado de diseño incluyen: A Christmas Carol (Trinity Repertory Company) y Joy & Pandemic (The Huntington). @tbsounddesigns ; www.tbsounddesigns.com

 

Cat Brennan

Cat Brennan (she/her) (Regidora) es una artista teatral radicada en Filadelfia y está encantada de trabajar con coLAB por primera vez. Cat ha trabajado en muchas áreas del mundo teatral, incluyendo la actuación, la gestión de escena, la escritura de obras y el trabajo administrativo. Entre sus créditos previos como regidora se encuentran teatros como *Philadelphia Theatre Company*, *Quintessence Theatre Group*, *OJ Productions*, *Cannonball Festival*, *24 Hour Plays*, *Curtis Institute of Music* y *Hedgerow Theatre Company*, entre otros.

Cat es graduada de la Universidad de Arcadia, donde obtuvo su licenciatura en Artes Teatrales en 2019 y tuvo su obra *HUDSONLAND* producida como parte de los Proyectos Finales de la Clase de 2021. ¡Un enorme agradecimiento a Marisol y al equipo de coLAB por la oportunidad, y mucho amor al elenco y al equipo! Por Grandpop, siempre.

 

Sarah Woods

Sarah Woods (Diseñadora de Iluminación) es diseñadora de iluminación radicada en Jersey City, Nueva Jersey, especializada en todas las formas de espectáculos en vivo. Está muy emocionada de volver a trabajar con coLAB Arts después de su trabajo en A Healthy Marriage y Mothermotherland en 2023.

Es una orgullosa graduada de la Mason Gross School of the Arts de la Universidad de Rutgers, donde recibió su licenciatura en Diseño de Iluminación en el invierno de 2022. Ha iluminado producciones en toda la ciudad de Nueva York y Nueva Jersey. Sus trabajos más recientes incluyen: A-Train Anthology (Divine Riot), Duality (actualmente en A.R.T./NY Theater), Lonely Planet (Luna Stage) y Three Sisters (Columbia University).

Como asistente, Sarah ha trabajado en varias producciones en la Metropolitan Opera esta temporada, en la obra de estreno mundial McNeal protagonizada por Robert Downey Jr., en la exposición cultural inmersiva The Great Qin en Xi’an, China, entre otros proyectos. Puedes seguir su trabajo en [woodslighting.com](http://woodslighting.com) o en Instagram: @woodslighting.

 

Mary Gragen Rogers

Mary Gragen Rogers (Diseñadora Escénica/de Utilería) es educadora, administradora, directora de producción y titiritera. Sus créditos en cine y comerciales incluyen My Soul To Take de Wes Craven y anuncios comerciales destacados para BOSE Audio. Entre sus créditos regionales se encuentran George Street Playhouse, Hartford Stage, The Alley Theater, Passage Theater, McCarter Theater, Connecticut Repertory Theater, BoxCar Theater, Flock Theater y coLAB Arts. En Nueva York, ha trabajado en Premiere Stages y The Village Theater. Sus giras nacionales incluyen Dragon Tales Live y Bear In The Big Blue House Live!.

Su trabajo está exhibido en Universal Studios Hollywood y anteriormente fue parte del equipo de George Street Playhouse, McCarter Theater y Montclair State University. Mary posee una licenciatura de Wheaton College y una maestría en Títeres de la University of Connecticut.

 

Agradecimientos especiales para Seth Rozin, InterAct Theater Company  y OceanFirst Bank. 

 

*Member of Actors' Equity Association, the Union of Professional Actors  and Stage Managers in the United States, appearing under a Special Appearance Contract.